![\"\"](\"https:\/\/diario.ansuini.com\/wp-content\/uploads\/2025\/02\/Foto-2gioielli-300x131.jpg\")
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(Mus\u00e9e de la Vie Romantique)<\/span><\/p>\n Il Mus\u00e9e de la Vie romantique,<\/strong> con sede a Parigi,\u00a0 ha messo in evidenza con una mostra lo sviluppo e la creativit\u00e0 degli orafi francesi tra il 1814 ed il 1848. I dettami romantici influenzarono la gioielleria con\u00a0 nuovi temi e\u00a0 nuove tecniche lavorative. Venivano osservati i quadri del XIV,\u00a0 XV<\/strong> e XVI<\/strong> secolo. Ghiberti,<\/strong> Michelangelo,<\/strong> Durer<\/strong> e Cellini<\/strong> venivano presi a modello guardando tuttavia anche a Luigi XV<\/strong> ed alla bellezza dello stile rocaille. <\/strong>Grande fu la mania per l\u2019Oriente<\/strong> che per\u00f2 fu trasmutato spesso dalla fantasia dei creatori. La natura <\/strong>fu poi una grande forma di ispirazione.<\/p>\n Mentre la rivoluzione industriale introduceva anche in campo orafo la lavorazione seriale, una parte della produzione, necessitando di una grande abilit\u00e0, divenne uno spazio riservato ad una \u00e9lite di gioiellieri la cui ambizione era di creare delle opere d\u2019arte.<\/p>\n Questa gioielleria artistica mosse i primi passi con Charles Wagner<\/strong> (1799-1841). Di origini tedesche si trasfer\u00ec presto a Parigi eccellendo nell\u2019arte orafa. Assieme al cognato Augustin Medard Mention,<\/strong> nel loro atelier, si specializzarono nella lavorazione del niello<\/strong> riuscendo a infrangere il monopolio russo. Crearono e brevettarono tecniche orafe tra cui una particolare lega del platino. Wagner<\/strong> si ispir\u00f2, nella creazione di gioielli, allo stile gotico<\/strong> e rinascimentale<\/strong>. Oltre a \u00a0Wagner possiamo ricordare tra i leaders della gioielleria romantica Froment Meurice,<\/strong> che abbiamo gi\u00e0 incontrato in occasione della commessa per l\u2019esecuzione della spada del Conte di Parigi<\/strong>, ed il suo capo laboratorio Jules Wiese<\/strong>. Un posto importante\u00a0 spetta a Jean<\/strong> Valentin Morel<\/strong> (1794-1860). La sua vita fu burrascosa passando alternativamente da periodi di agiatezza ad altri di gravi ristrettezze. Il padre lo inizi\u00f2 all\u2019arte lapidaria ed and\u00f2 poi a bottega dal maestro orafo Adrien Vachette<\/strong>. Nel 1834 divenne capo laboratorio del celebre gioielliere Fossin<\/strong> che lasci\u00f2 per mettersi poi in societ\u00e0 con il grande dandy ed architetto Henri Duponchel<\/strong>, eclettico direttore dell\u2019Opera de Paris, <\/strong>amico di Guerin <\/strong>e Delacroix. \u00a0<\/strong>La collaborazione port\u00f2 alla fondazione della maison Morel & C<\/strong> che fu apprezzata a livello internazionale, ma poi il celebre atelier, che occupava diverse decine di operai, \u00a0chiuse \u00a0per \u00a0una lite tra i soci nel 1846. La sentenza del tribunale fu devastante per Morel<\/strong> che perse tutto finanche il diritto di lavorare a Parigi. Il tentativo di conquistare Londra<\/strong>\u00a0con il figlio di Fossin<\/strong> come socio, malgrado successi e notoriet\u00e0, falli per ragioni economiche. Nel 1853 Morel<\/strong> torn\u00f2 in Francia ed apr\u00ec bottega a Sevres,<\/strong> non lontano dalla proibita Parigi. Qui lavor\u00f2 con una piccola cerchia di fedeli estimatori e con le commesse di Jules Fossin<\/strong>. Mor\u00ec nel 1860<\/strong>.<\/p>\n La creativit\u00e0 e l\u2019abilit\u00e0 orafa di Morel<\/strong> sono indiscutibili. Ebbe maestri e frequentazioni che elevarono le sue capacit\u00e0 artistiche. Numerosi furono i riconoscimenti e le partecipazioni a competizioni internazionali.<\/p>\n (La coppa Hope di Jean-Valentin Morel)<\/span><\/p>\n Capolavoro dell\u2019arte lapidaria del XIX secolo \u00e8 la celebre coppa Hope<\/strong> eseguita da Morel<\/strong> nel periodo di Sevres.<\/strong> La coppa fu presentata all\u2019Esposizione Internazionale di Parigi del 1855<\/strong> ed \u00e8 stata acquistata \u00a0a New York \u00a0nel 2024<\/strong> dal Museo<\/strong> d\u2019Orsay<\/strong>. Alta 65 cm e \u00a0con un peso di circa 16 Kg sotto la direzione del celebre orafo \u00e8 il frutto della collaborazione con artisti eccellenti. Fiori e piante sono eseguiti alla maniera del XVI secolo<\/strong>\u00a0ed il tutto presenta un grande senso drammaturgico<\/strong>.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" PROF. SERGIO ANSUINI| ROMA 7 MARZO 2025 Lo tsunami napoleonico, con le sue aquile, il ritorno al classico, l\u2019effettivit\u00e0 artistica, gli ideali superiori, fu seppellito a Waterloo. La reazione, naturalmente, non si fece attendere. Tanto il pendolo viene spostato da un lato tanto pi\u00f9 poi tracima in quello opposto. Questo \u00e8 accaduto ed accade in […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":15668,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[127,86],"tags":[266,270,268,264,262],"class_list":["post-15667","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-ansuini-gioielli","category-senza-categoria-it","tag-coppa-hope","tag-jean-valentin-morel-it","tag-niello-it","tag-orafi","tag-romanticismo"],"yoast_head":"\n![\"\"](\"https:\/\/diario.ansuini.com\/wp-content\/uploads\/2025\/02\/Foto-3-gioielli-300x300.jpg\")
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